Earthsea

Eathsea est un film fantastique,qui conte l'histoire de Ged, fils de forgeron, qui vas vite découvrir que sommeille en lui en grand pouvoir.Il apprendra l'usage de la magie, et ses dangers.Une prophétie annonce qu'un jeune sorcier rassemblerai l'amulette de paix, divisé il y a longtemps, afin de ramener une paix durable dans le royaume de Terremer.

Un bon film, avec des paysages et une musique splendide, une bonne réflexion sur le mal et l'usage de la magie, dommage que ce film ne soit pas d'avantage connu, il en vaut la peine...





Attention, la suite ne s'adresse qu'a ceux qui ont déjà vu le film.


Les films sur la lutte du bien contre le mal sont nombreux mais beaucoup le montre comme 2 contraires, 2 éléments dissociés dont l'un doit vaincre l'autre.Toute la force de ce film est de montrer le mel comme une parti du bien: elle est dans le héros, il prend conscience qu'il n'est pas entier sans lui,il doit l'accepter et non le rejeter.Accepter le mal au lieu de le fuir, aller à sa rencontre, c'est là toute la profondeur de cette histoire.
"quand le tombeau des innommables viendront à être décelé, la clef des innommables vous sera révélé" voilà l'énigme prononcé par le dragon (à quelques mot près désolé je ne me rappelle pas exactement).Cela montre une fois de plus que le mal doit d'abord surgir avant que le bien n'apparaisse, accepter le chaos pour enfin trouver la paix.De plus, ce film montre un réel parcours initiatique du héros :Au début, il est inconscient, veut apprendre très vite pour être puissant, il veut tout dominer, contrôler et les avertissement de son maitre ne servent à rien, il fait qu'il expérimente, repousse les limites. Effet il commet de nombreuses erreurs, dont la plus terrible sera de libérer un innommable, créature qui surgit lorsque l'arrogance et la haine ce sont emparées de lui. C'est comme si il libère le mal en lui, personnifié par cette créature.Sa vision le terrifie et son premier réflexe et de fuir, comme il nous arrive si souvent de vouloir fuir nos peur plutôt que de les affronter. Son maitre lui conseille de lui faire face et de le poursuivre plutôt que d'être la victime, ce qu'il fait. Ainsi, aux tombeaux des innommables, il prend conscience que cette créature n'est autre que les ténèbres qui l'habite et l'accepte ce qui lui donne plus de force: il a arrêté de rejeter une part de lui même, s'acceptant tout entier. A la fin, Ged dit lui même qu'il se sent: "pas grand mais, libre peut-être..." en effet il est enfin libérer de qa peur et en pais avec lui même.
La question du destin, de la confiance dans la vie est quelque chose de très présent.On le voit par exemple avec le cours de magie sur le changement de forme où le professeur dit a Ged: "Pour changer un cailloux en bijoux il faut changer son véritable nom, ça peut être fait mais ça ne doit pas l'être[...]Si les chose sont telles qu'elles sont c'est qu'il y a une raison, le moins que vous puissiez faire c'est de comprendre cette raison avant de changer cette chose".
Dans la prison, Ged dit à Tenar :"Je n'ai foi qu'en ma capacité d'être maitre de mon destin." après que Ténar est dit "Je ne peut compter que sur ma foi pour triompher de tout ça".L'un à confiance en lui, l'autre à la foi.Mais en fin de compte ce sont des synonymes.On retrouve cette idée à la fin avec la reconstitution de l'amulette: un morceau se trouvent dans le bijoux de Ged qui portait toujours sur lui de même que Ténar portait toujours les clefs sur elle et l'autre moitié se trouvait dedans.Alors c'était notre destin comme dit Ténar...
Voilà en gros mon interprétation du film mais n'hésitez pas à réagir si vous voulez réagis sur certain points, ajouter votre vision des choses

Quel est ,selon vous,le film à la meilleure bande son ?

                                                       Edward aux mains d'argent

                                                          Titanic


  

   
                                                 Amélie Poulain

                                                    le seigneur des anneaux

                                    

Une interview de l'équipe d'Inception

Début mai, à Los Angeles, nous avons retrouvé Leonardo DiCaprio, Ellen Page, Christopher Nolan et le reste du casting d'Inception pour une discussion fleuve et exclusive sur le film le plus attendu de l'année! 

Par Fabrice Leclerc, publié le 20/07/2010 à 07:00

Quelle était l'origine du projet d'Inception ? 

Christopher Nolan:   J'avais depuis très longtemps l'envie de faire un film sur la thématique des rêves. Cela fait quasiment dix ans que je travaille sur le scénario d'Inception.Je l'ai longtemps envisagé comme un film intimiste mais, au fur et à mesure de l'écriture, tout cela prenait toujours plus d'ampleur. Car, quand vous vous plongez dans les rêves, tout devient possible! En rêvant, vous créez. Mais est-ce une pure création ou plutôt une réalité augmentée? Cette idée me fascine. Et si on pouvait pénétrer dans les rêves, intervenir dans ce monde parallèle ou même carrément l'interrompre?


Leonardo DiCaprio:   C'est un film difficile à raconter. Il faut le vivre... J'ai vu le film terminé hier soir [le 3 mai, NDLR] et je me rends compte à quel point en parler ne servirait qu'à brouiller les pistes. C'est une expérience collective... Je me suis moi-même perdu à certains moments mais le scénario est si fin que l'intrigue retombe toujours sur ses pieds...
 
C.N.:   L'équipe de "voleurs" formée par Leonardo sait comment pénétrer dans les rêves, ou plutôt les partager, voilà le mot le plus adéquat! Et, surtout, y voler des informations sensibles. Sauf que, pour cette dernière mission, ils vont devoir expérimenter l'inverse... Mais Inception est aussi l'odyssée personnelle et émotionnelle d'un homme qui souhaite raccrocher, quitter le virtuel pour retrouver le réel...
 

Il y a du Matrix là-dedans...

C.N.:   C'est vrai. Même Memento (2000) s'en rapprochait. Ce que je voulais avec Inception, c'est inverser la tendance, prendre le sujet àrebrousse-poil. Contrairement à ces films, Inception est un récit très structuré, qui ne laisse aucune zone d'ombre même s'il part dans des territoires assez originaux. Inception est un film de science-fiction mais qui repose entièrement sur l'humain, sur les sentiments. Notamment à travers le personnage d'Ellen Page, ce sont les rêves qui sont amenés vers la réalité.
 
Ellen Page :   Elle est l'un des derniers repères réels du groupe. Elle vient de rejoindre cette équipe. Elle est un peu la clé d'entrée dans ce monde...
 
L.D. :   Dieu sait si j'ai fait des films imposants, comme Titanic, mais je n'avais encore jamais expérimenté quelque chose de semblable àInception. Nous devions évoluer dans septunivers différents, tout en devant considérer chacun comme le monde réel ! Je ne voudrais pas pour autant qu'on réduise Inception à un simple film sur les rêves. Depuis la première lecture du scénario, j'ai vu Inception avant tout comme le voyage personnel de Cobb, mon personnage, à travers ses doutes et ses envies de retrouver la réalité une bonne fois pour toutes. C'est un film sur une catharsis.

DR

Joseph Gordon-Levitt et Leonardo DiCpario  

Christopher, parlez-nous du casting...

C.N. :   Je n'écris jamais en pensant à un acteur, pour me laisser la liberté de créer des personnages originaux. Le script terminé, Leonardo est arrivé sur le projet. C'est la première fois que je fais un film choral car Inception repose vraiment sur un groupe d'acteurs et des personnages très différents. J'ai eu beaucoup de chance car, de Joseph Gordon-Levitt à Marion Cotillard, voilà une palette vraiment riche...
 
L.D.:   Marion a en effet ce côté glamour typiquement hollywoodien. Mais c'est surtout une actrice jusqu'au-boutiste, qui s'empare de son personnage dans ses moindres détails. Je la connais depuis longtemps, même avant La Môme,puisque Guillaume Canet est l'un de mes meilleurs amis. Et je l'ai toujours connue comme cela: elle donne tout ce qu'elle a. C'est rare.
 

Pour les autres, comment travaille-t-on avec Leonardo?

Joseph Gordon-Levitt:   Leo comme moi avons commencé notre carrière très jeunes. Mais lui est rapidement devenu une icône du cinéma. Après Romeo & Juliette et Titanic, il aurait pu garder cette image de jeune premier romantique. C'est la transformation de Leo après ces films qui m'a toujours impressionné, quand il s'est mesuré, film après film, à des personnages toujours plus noirs et difficiles.
 
C.N.:   J'ai bien aimé notre collaboration. C'est un grand acteur, très charismatique. Je connaissais moins sa rigueur quand il s'agit de travailler un personnage, d'étudier un scénario. Le film était particulièrement compliqué à mettre en place et c'est sûrement celui qui avait la vision la plus complète de l'histoire et de ce qu'elle impliquait.
 

Inception est un projet lourd, avec un long tournage autour du monde...

C.N.:   Nous avons tourné dans pas moins de six pays, ce qui est très contraignant pour une équipe imposante comme celle d'Inception.Nous avons commencé au Japon puis nous sommes allés en Grande-Bretagne, à Paris, au Maroc, à Los Angeles avant de terminer le tournage à Calgary, en pleine montagne. Pour moi, les décors naturels sont essentiels pour donner une âme à un film. Nous avons tourné durant une centaine de jours sur une période de six mois.
Leo, toi qui avais le plus grand nombre de jours de tournage, tu confirmes?
 
L.D.:   Je ne sais plus, tu connais mon amour des plannings! (rires)  

DL

Leonardi DiCaprio  

E.P.:   On pourrait penser que le tournage d'un film comme Inception laisse peu de place à l'humain, tant c'est une énorme machine. Pourtant, Christopher a su créer un cocon, une intimité très étonnante sur le tournage. Cela nous a aidés à nous immerger dans l'ambiance du film. Et aussi à préserver son secret.
 
L.D.:   Je me souviens de cette scène d'explosion dans une rue à Paris... La logistique était énorme et quand je suis arrivé, je savais que cela allait prendre la journée. Mais, vers midi, j'ai vu Chris arriver et me dire: "Ok, c'est dans la boîte, allons déjeuner" !
 
C.N.:   Le but a été d'avoir le moins d'effets spéciaux numériques possibles. Par exemple, toutes les scènes de gravité zéro ont été tournées de manière classique. J'ai toujours pensé que les effets spéciaux mécaniques sont les meilleurs. J'ai pour cela une équipe de techniciens très expérimentés, qui sont capables de faire voler Leonardo dans une pièce sans recours au numérique. Dans Inception, il y a seulement quatre cents plans traités numériquement, contre deux mille dans n'importe quel autre film de ce genre produit aujourd'hui à Hollywood.
 
Cillian Murphy :   On se serait presque cru sur le tournage du premier Star Wars! Peu de fonds verts, tout ou quasiment existait vraiment sur le plateau. C'est un luxe pour un acteur aujourd'hui...
 

Cillian, justement, vous qui avez déjà travaillé avec Christopher sur Batman Beginset The Dark Knight, a-t-il changé ?

C.M.:   Non, vraiment pas! Comme cela a déjà été dit, le grand talent de Christopher est que, film après film, projet énorme après projet énorme, chaque tournage est plus familial. C'est également quelqu'un qui travaille, privilégie les tréfonds de l'âme humaine. On dit souvent que Chris est un homme un peu froid qui fait des films assez froids! Je ne suis pas sûr que ce soit un compliment. Mais surtout, ce n'est pas vrai!


Ken Watanabe:   Je viens de voir le film et franchement, le cinéma de Christopher s'approche vraiment de celui d'un Kubrick...


L.D.   : Je n'avais encore jamais travaillé avec Chris. Et de toute façon, je ne me pose pas ce genre de questions. Quand j'accepte un projet, je me plonge dedans et je l'assume, quoi qu'il arrive. J'ai eu confiance en lui et je pense, en tout cas, que c'est le projet le plus ambitieux de Chris à ce jour.
 

Pour finir, de quelle personnalité aimeriez-vous pouvoir voler les rêves?

E.P. :   Patti Smith, parce que je suis une grande fan d'elle et que son esprit me fascine
 
L.D. :   Je passe mon tour!
 
K.W. :   J'ai déjà eu un cauchemar hier soir, ça suffit!
 
J.G.L. :   Chris Nolan (rires)
 
C.N. :   J'aurais aimé les rêves d'Orson Welles, je pense... J'en aurais sûrement tiré beaucoup d'idées de cinéma!
 

Inception   , de Christopher Nolan, avec Leonardo DiCaprio, Ellen Page, Cillian Murphy, Marion Cottillard... 2h28  

Vos films préférés

N'hésitez pas à poster vos films préférés, faites les partager !

Shutter Island

Sorti le 24 février 2010 ce thriller à été réalisé par Martin Scorsese.Le film se passe en  1954, le marshal Teddy Daniels et son coéquipier Chuck Aule sont envoyés sur l'ile de Shutter island,dans un hôpital psychiatrique, pour enquêter sur la disparition d'une dangereuse patiente.Mais l'enquête prend un tournant de plus en plus étrange, si bien que Teddy en vient à de demander si il enquête réellement sur cette disparition...

Un scénario en béton, je n'en dit pas plus ici pour ceux qui n'ont pas encore vu le film, mais c'est vraiment un film à voir, qui nous fait nous interroger sur la nature humaine et nous emmène dans les méandres du cerveau humain.

"Mieux vaut-il vivre comme un monstre ou mourir en homme bien ?"

Attention ceux qui suit ne s'adresse qu'a ceux qui ont vu le film elle livre une interprétation possible du film:

Le film est très fort car il nous perd entre réalité et cauchemars si bien que nous avons du mal à discerner la vérité du mensonge , ce film nous rend un peu fou nous même et c'est tout son génie ,on en vient à se demander qui est vraiment fou finalement.Le film est fait de telle manière qu'a la fin , le doute nous prend:et si il n'était pas fou, et si il s'était tout simplement fait laver le cerveau dans cette ile, jusqu'à perdre son identité ?
Personnellement je ne crois pas vraiment à cette version puisque beaucoup d'indice dans le film nos mènerai plutot à penser la version des psychiatres:
- Pour commencer, dans le bateau au début , on voit le marshall avec le mal de mer qui dit lui même:"c'est toute cette eau , je supporte pas l'eau..." Cela renvoie tout simplement au traumatisme qu'il à vécu lorsqu'il à découvert le corps de ses enfants dans l'eau du lac.
-Arrivé aux grille de l'hôpital un officier leur demande de donner  leur pistolet, ors son coéquipier galère à sortir son arme pour la simple raison qu'il n'est pas Marshall, il est psychiatre.
-Il y aide nombreuses allusion à la violence pour que le patient reconnaisse sa propre violence: 
 "vous êtes un homme de violence", lui dit le docteur,"vous avez un mécanisme de défense exceptionnel", une des infirmière dit que Rashel avait "un débat sur la violence ", de plus il y a également le dialogue entre le
Dr. Cawley et Teddy Daniels.
"- Mais au sens figuré dieu aime la violence, vous comprenez cela n’est-ce pas ?
- Non. Non je ne comprends pas.
- Pourquoi y en aurait-il autant sinon ? Elle est en nous. Elle vient de nous. Elle est encore plus naturelle pour nous que le simple fait de respirer. Nous déclenchons des guerres. Nous faisons des sacrifices. Nous pillons, nous déchirons la chair de nos frères ? Nous remplissons de cadavres pourrissants d’immenses champs de bataille. Et tout cela pourquoi ? Pour lui montrer que nous avons retenu ses enseignements. Dieu nous a offert les tremblements de terre, les ouragans, les tornades. Il nous a offert toutes ces montagnes qui déversent sur nous des torrents de feu. Tous ces océans qui engloutissent les navires. Il nous a offert la nature, cette meurtrière au sourire fallacieux. Il nous a offert la maladie pour qu’au moment de notre agonie, nous pensions qu’il nous a dotés d’orifices uniquement pour sentir la vie s’en écouler. Il nous a offert le désir, la fureur, la cupidité et un cœur souillé pour que nous puissions répandre la violence en son honneur. Il n’existe pas d’ordre moral aussi pur que cette tempête à laquelle nous venons d’assister. D’ailleurs l’ordre moral n’existe pas. Tout se réduit à cette seule question : ma violence est-elle capable de l’emporter sur la vôtre ?"
-les docteurs essaye de lui  rappeler son alcoolémie( alcoolémie que l'on retrouve dans le premier rêve).ce qui marche puisque peut de temps après,il rêve de Leaddies assis dans le m^me siège que le docteur lui montrant de l'alcool.
-dans le premier rêve Andrew rêve de sa femme qui lui dit:"elle est toujours là, elle est là tu peux pas partir, et lui aussi , laeddis est là." Il ne comprend pas qui est "elle" mais il s'agit en fait de sa fille Rashel dont il ignore volontèrement l'existence mais que son inconscient n'a pas oublié.Leaddies n'est autre que lui même mais il croit au pyromane qu'il à inventé.
-le mot trouvé dans dans la chambre de Rashel dit:"The law of 4 is Who is 67 ?"Ce mot à été posé volontairement par les docteurs pour pousser anadrew à se demander qui est le patient 67 (lui!) et ce qu'est la loi des 4( les personnages qu'il a inventé ). Ce papier est la clef de la vérité qu' andrew ne veux pas voir .
-Dans la salle où les dirigeants de l'hôpital discutent au sujets des mesures à prendre par rapport à l'ouragan, un des homme dit à voit basse "la loi des 4, quelle trouvaille !" et le docteur le foudroie du regard.
-Lors de l'interrogatoire d'un des patients ce dernier dit"elle a noyé ses gosses, c'est la chambre à gaz qui lui faudrait" Andrew entre alors dans une grande colère , cela doit lui rappeler inconsciemment le meurtre commis par sa femme qu'est le même.
-Lorsque une des infirmière parle du docteur Shian,on à immédiatement un plan sur le coéquipier d'Andrew qui n'est autre que le docteur en question.
-On remarque aussi que son coéquipier est toujours près à la retenir à la moindre marque de violence et pour cause: c'est son docteur !
- Quand Rashel est retournée dans sa chambre on remarque que ses pieds ne sont pas sales ni taillé,elle n'est tout simplement pas sortit de l'hôpital, elle fait parti de l'opération, c'est une infirmière,on la voit d'ailleurs à la fin quand Andrew est allongé sur son lit et a pris conscience de sa folie.Cette femme est en quelque sorte le double de la femme d'Andrew: elle a commis le même meurtre, cela permet à Andrew de lui rappeler sa femme.
-Rashel s'écrit dans sa cellule "putain mais qui êtes vous !" cette phrase à pour but de le faire s'interroger sur sa propre identité.
-"pourquoi t'es toute mouillé bébé ?"voilà une phrase prononcé une fois dans un rêve d'Andrew ,puis dans le phare par le docteur, c'est un écho à la phrase prononcé par Andrew dans son passé, lors du meurtre.
L'explication du docteur dans le phare dévoile le reste de la vérité sur Andrew, je ne vais donc pas revenir dessus mais je penche vraiment pour cette hypothèse, beaucoup d'indices semble la justifier.

A vous de poster vos interprétations ...

Le seigneur des anneaux

La trilogie Le Seigneur des anneaux débuta le 19 décembre 2001 avec La Communauté de l'anneau et se poursuivi avec Les Deux tours le 18 décembre 2002 pour s'achever avec Le Retour du roi le 17 décembre 2003.
Ces 3 films constituent l'adaptation des livres de Tolkien.Ils racontent l'histoire d'un hobbit, Frodon Sacquet, qui vas se voir confié le sort du monde tout entier.Il doit détruire l'anneau unique dans les flammes du Mordor, aider par la communauté de l'anneau formé pour cela constitué d'un nain, un elfe, deux hommes,et quatre hobbit.

Il s'agit vraiment de ma trilogie préféré, les plans avec les elfes sont absolument magnifique, et l'histoire très émouvante avec de belle valeurs au centre telle que l'amour, l'espoir et l'amitié...

"Nombreux sont les vivants qui mériteraient la mort, et les morts qui mériteraient la vie, pouvez-vous la leur rendre Frodon ? Alors ne soyez pas trop prompt à dispenser morts et jugements. Même les grands sages ne peuvent connaître toutes les fins."

"- Je voudrais que l’anneau ne soit jamais venu à moi. Que rien de tout ceci ne se soit passé.
- Comme tous ceux qui vivent des heures si sombres mais ce n’est pas à eux de décider. Tout ce que vous avez à décidez c’est quoi faire du temps qui nous est imparti."

"C’est une étrange fatalité que nous devions éprouver tant de peur et de doute pour une si petite chose... une si petite chose..."

"Il y a des blessures qui ne guérissent jamais, quand elles ne vous dévorent pas tout entier."

 

"Je ne peux le porter pour vous, mais je peux vous porter vous !"

 

"- C’est comme dans les grandes histoires, Monsieur Frodon, celles qui importaient vraiment, celles où il y avait danger et ténèbres. Parfois, on ne voulait pas connaitre la fin, car elle ne pouvait pas être heureuse... Comment le monde pouvait-il redevenir comme il était avec tout le mal qui s’y était passé ? Mais en fin de compte, elle ne fait que passer, cette ombre... Même les ténèbres ne font que passer... Un jour nouveau viendra et lorsque le soleil brillera, il n’en sera que plus éclatant... C’était ces histoires dont on se souvenait, et qui signifiaient tellement... Même lorsqu’on était trop petit pour comprendre... Mais je crois, Monsieur Frodon, que je comprends... je sais maintenant... Les personnages de ces histoires avaient trente-six occasions de se retourner, mais ils ne le faisaient pas, ils continuaient leur route, parce qu’ils avaient foi en quelque chose...
- En quoi avons-nous foi, Sam ?
- Il y a du bon en ce monde... Il faut se battre pour cela."

 

 

 

 

Aviator

Sorti le 26 janvier 2005, ce film de Matin Scorsese, raconte l'histoire tourmentée du milliardaire Howard Hughes,au talents multiple tant pour l'aviation que le cinéma, qui vas bouleverser son époque et restera une figure de mystère dans toute l'histoire.
Léonardo Di Caprio incarne magnifiquement ce personnage ors du commun, emprunt de perfectionnisme et vouant sa vie à ses passions.La folie du personnage est parfaitement retranscrit à l'écran sans en faire trop, ce film est parfait.

             "Devenir fou c'est comme piloté un avion les yeux bandés."

              "Le problème c'est qu'il y a trop d'Howard Hugues chez Howard Hugues."

Une parie de l'interview de Léonardo DiCaprio par Paul Fischer:


Leonardo DiCaprio , est resté extrêmement dévoués à offrir la vie Hughes à l'écran pendant plusieurs années.  "En tant qu'acteur, vous êtes constamment à la recherche de ce grand personnage," explique DiCaprio, lorsqu'on lui a demandé pourquoi la fascination pour Hughes.   «De plus, étant un passionné d'histoire , je suis tombé sur un livre sur Howard Hughes, et il a été établi comme principe, le caractère multi-dimensionnel plus je pourrais jamais rencontré . Souvent, les gens ont essayé de le définir dans les biographies, mais personne ne semble être en mesure de le catégoriser.  Il fut l'un des hommes les plus compliquées du siècle dernier .   Concentrons-nous sur ses jeunes années.   Regardons sa descente initiale vers la folie, mais pendant ce temps, le contexte de début de Hollywood, ces pionniers audacieux dans le monde de l'aviation qui ont été comme les astronautes qui sortit et s'en allaient et risquaient leur vie pour faire avancer la cause de l'aviation. '. Il était le premier milliardaire américain qui avait toutes les ressources dans le monde, mais a été en quelque sorte incapables de trouver un sens de la paix du bonheur ».    

Quel est ,selon vous,le meilleur scénario ?

Minority Report                                                      Eternal sunshine of the spotless mind 

Inception                                                                                    Shutter Island

                                                                                 
 


                                                               

  
                                                                 Les Matrix

 Si vous en avez d'autres en tête n'hésitez pas à les proposer il figurerons sur cette page.
                                                                     

Une interview d'Elija Wood pendant le tournage de seigneur des anneaux

Frodon parle: Une interview exclusive avec Elijah Wood


Question: Frodon s’engage dans un voyage démesuré tant au point de vue physique que psychologique... quelle est la partie de ce voyage que vous avez eu le plus envie d’explorer ?
 
Réponse: Je crois que Frodon possède une grande force, il est capable d’accepter sa quête et de la poursuivre jusqu’au bout, ce qui est très intéressant pour moi. Et tout ce qui lui arrive en cours de route m’intéresse également en tant qu’acteur, par exemple le fait que l’Anneau commence à prendre possession de lui, à affecter son esprit pour le perdre. Mais c’est une aventure incroyable à observer dans son ensemble.
 
Q: De nombreux personnages de Tolkien se trouvent à un moment ou un autre confrontés à leur côté obscur, ils doivent choisir entre endosser le pouvoir diabolique de l’Anneau ou lui résister. A quoi est-ce que ça ressemble d’explorer le côté sombre de Frodon ?
 
R: Nous ne nous sommes pas beaucoup occupé de ça pour l’instant, parce qu’on en est toujours au premier film, qui est probablement le moins sombre des trois. Mais bon, bien sûr, j’en ai étudié quelques petits bouts, quand on a fait des scènes du troisième film, et j’ai trouvé ça très intéressant. En fait, son côté sombre est assez important, tellement important même qu’il n’est pas sûr qu’il s’agisse encore de Frodon, c’est un peu comme si c’était l’Anneau qui parlait. Et le côté obsessionnel inspiré par l’Anneau est aussi très intéressant. "Personne ne peut avoir l’Anneau, c’est le mien, donc restez à distance !" C’est presque inconscient.
 
Q: Donc vous voyez plutôt Frodon comme étant possédé par les forces du mal, plutôt que faisant consciemment le choix d’attaquer le pouvoir de l’Anneau ?
 
R: Oui, sans aucun doute. Il y a eu une décision consciente à prendre par rapport à l’Anneau, pour décider de le détruire, pour la sauvegarde des Terres-du-Milieu et de la Comté, mais il ne décide à aucun moment consciemment de se diriger vers les ténèbres. C’est simplement qu’au bout d’une certaine période, il est battu, son âme est vaincue, et il atteint une limite au-delà de laquelle il ne peut plus endosser l’Anneau, il est incapable de lui résister.
 
Q: Qu’est-ce que vous admirez chez Frodon ? ou que vous n’admirez pas ?
 
R: J’admire le fait qu’il soit d’une nature curieuse et tenace, qu’il veuille connaître le monde extérieure et y prendre part . Il apprend énormément avec Gandalf, il étudie la langue des elfes, et il essaie d’être quelqu’un qui a parcouru le monde. J’admire aussi le fait qu’à partir du moment où il a pris la décision d’accepter d’être le porteur de l’Anneau, il n’y a plus rien d’égoïste en lui, son seul but est l’amélioration de la vie dans les Terres-du-Milieu et la Comté. Et il décide d’assumer son voyage, sa quête, quelle qu’en soit l’issue, même s’il doit y laisser la vie. C’est une décision incroyablement courageuse et 
honorable. Il a une force spirituelle, et c’est ce que j’aime en lui. Il est très vivant, et plein d’entrain. Enfin, c’est un aspect de sa personnalité qu’on ne voit pas beaucoup, seulement pendant le début du premier film. Mais cette force d’esprit, cette lumière qui est en lui, est ce qui lui permet de tenir le coup.


Q: Et à propos de l’aspect physique de la production, les prothèses, le maquillage... ?
 
R: Effectivement, tous les matins je commence par environ 2 heures et demi de maquillage, ce qui veut dire qu’il faut se lever très tôt. En général on est réveillés vers 5 heures. Je pars vers le lieu du tournage et j’enfile mes pieds, ce qui prend à peu près une heure.
 
Q: Ils ont l'air confortable.
 
R: Oui, en fait, ils sont très confortables, heureusement, mais ça demande un certain temps pour les enfiler. Au début c'était marrant. Les pieds, les postiches, les oreilles. Mais au bout d'un certain temps, c'est du genre... ok, je pourrais très bien attaquer la matinée sans être obligé d'enfiler tout ça. Bon après, j'enfile les postiches (c'est la première que je porte ce genre de truc dans un film), puis les prothèses pour les oreilles, d'ailleurs elles sont parfaites, donc c'est assez cool. Et finalement on se sent comme un Hobbit. On passe vraiment la matinée à se faire transformer, et on a l'impression de ressortir tout neuf.
 
Q: Les Hobbits ressemblent aux humains, mais ils ne sont pas humains. Comment travaillez-vous un personnage qui n'est pas humain ?
 
R: Je n'ai jamais vraiment réfléchi à cette question en terme du genre "Qu'est-ce que je pourrais faire pour avoir l'air plus Hobbit ?" J'ai préféré une démarche consistant à se demander quels sont les caractéristiques de mon personnage, comment est-ce que je vais le représenter, et justement parce que ce personnage est le moins Hobbit de tous les autres. Ce n'est pas un proscrit, mais.. il suit son propre chemin. Son oncle est un mec assez étrange aussi par rapport au commun des gens de Hobittebourg, et tout le monde le regarde comme s'il était légèrement anormal, parce qu'il a déjà vécu pas mal d'aventures avant, il a pas mal voyagé et il est un peu fou. Mon personnage va un peu dans cette direction, parce qu'il est davantage intéressé par le parcours de Bilbon dans ses voyages, les choses qu'il a vues, les gens qu'il a rencontrés. Ce qui ne fait pas de ce personnage un Hobbit typique, standard.
 
Q: Et vous en tant qu'acteur, vous êtes dans quel genre de voyage ?
 
R: En tant qu'acteur, il y a tellement d'éléments différents et nouveaux pour moi... La longueur exceptionnelle du projet, le fait que le personnage puisse se développer durant trois films, prendre possession de ce personnage et le faire changer, évoluer, grandir. En général on ne dispose que de deux mois pour tourner un film et assoir le personnage, et en principe ça se fait en une séquence. Là nous avons trois films, tournés pratiquement l'un à la suite de l'autre, et donc je dois intégrer l'expérience du personnage et vivre avec lui pendant une longue période, ce qui est assez plaisant.
 

Q: Vous avez l'air d'avoir de bonnes relations de travail avec les autres acteurs hobbits ? Parlez-nous un peu de ça.
 
R: Nous avons eu six semaines de préparation avant le film, et nous nous sommes donc sentis très proches les uns des autres assez rapidement, ce qui est super. A cette occasion, je me suis fait des amis pour la vie. Ce sont des gens merveilleux, et je trouve le casting parfait. Pendant le premier mois, on ne tournait que des trucs concernant les Hobbits, et donc c'était un peu comme si c'était un film uniquement sur les Hobbits. On était quatre Hobbits, toujours ensemble. Mais maintenant, on est séparés, et on travaille sur différentes parties du film, ce qui donne un sentiment étrange, dans la mesure où on avait passé beaucoup de temps ensemble au début, et ce qui n'est plus le cas maintenant.

Q: Est-ce que vous étiez un fan de Tolkien avant de commencer ce projet ?
 
R: Oui, mais bon, honnêtement, je n'avais pas lu le livre avant de commencer. J'avais lu "Le Hobbit" et après l'avoir terminé, j'avais immédiatement acheté "Le Seigneur des Anneaux" dans la foulée. Mais je n'avais jamais vraiment eu l'occasion de commencer la lecture. Donc, dès que j'ai été impliqué dans le film, j'ai lu le livre, juste pour être dans l'histoire. Et c'est intéressant parce que j'ai lu les trois scripts quand le tournage a démarré, et ensuite je suis revenu au livre.
 
Q: Quelles sont les différences entre le script et le roman ?
 
R: Et bien, évidemment, il y a le fait que le niveau des détails dans le bouquin est étonnant. J'ai trouvé que c'était très utile pour comprendre la manière dont le personnage fonctionne et pour saisir le sens profond de sa quête.

 

Inception

Sorti le 21 Juillet 2010, ce film de science fiction à été réaliser par Christopher Nolan.Il raconte l'histoire de Cobb, spécialiste de l'extraction qui consiste à entrer dans les rêves de la victimes, de pénétrer dans son subconscient afin de lui voler ses plus précieux secrets sans qu'elle ne s'en aperçoive. Afin de pouvoir rentrer chez lui, Cobb accepte un ultime contrat: une inception ce qui consiste à cette fois implanter une idée dans le cerveau de la victime.Cobb se lance dans cette périlleuse entreprise qui le mènera au plus profond de ses blessures enfoui.
Le scénario est quelque peu complexe, le réalisateur s'amuse à nous perdre entre fiction et réalité si bien que l'on se retrouve aussi perdu que Cobb peut l'être: un bel effet de miroir...

Un très bon scénario comme on en voit rarement,mené par une main de maitre.Ce film vous embrouille l'esprit si bien que vous ne pouvez plus vous en dépêtrer.La fin est parfaite, laisse planer le doute et pose beaucoup de questions ,une fin comme je les aime qui laisse la liberté au spectateur, d'interpréter à sa façon et c'est là toutes l'intelligence du réalisateur: il n'enferme pas dans une vérité ou réalité précise, ce qui correspond bien à la morale du film je pense...

Les interprétations du film sont nombreuses comme je le disais et je serai ravi d'entendre le votres

Attention à ceux suit n'ont pas vu le film, la suite dévoile les moments clefs de l'intrigue.
Voici mes interprétations:
-Cobb est en fait toujours endormit, se tuer dans les limbes n'aura pas suffit à le ramener à la réalité puisque c'est un niveau trop profond, il serai monter d'un étage avec sa femme mais toujours en train de rêver. Sa femme en aurai pris conscience et en se suicidant elle serai revenu à la réalité. Cobb rêvant toujours elle tenterais de le ramener à la réalité en s'introduisant dans le rêve de cobb, ce dernier refusant de la suivre persuadé qu'il est dans la réalité.A la fin, Mall aurai échouée et Cobb resterai dans son rêve à la fin croyant sa femme morte.En effet tout force à croire que la fin est un rêve déjà de la façon dont les gens regardent Cobb à l'aéroport: n'oublions pas que lorsque le subconscient cherche la rêveur toutes les personnes dans le rêve se tourne vers la personne en question Cobb ici.De plus, le grand père des enfants est présent ors il est censé se trouver à Paris. Comment aurais il put faire ce trajet si vite ? Enfin, les enfants sont dans la même positions que dans les souvenirs de Cobb avec les même  vêtements, certes ils semblent un peu grandi mais Cobb peut très bien les imaginer plus grand...
Cependant, cette théorie de me semble pas être la bonne puisque Mall pourrai très bien réveiller son mari plutôt que d'intervenir dans ses rêves surtout qu'elle le fiat souvent de façon brutale et pas toujours amicale^^.
Ma deuxième théorie tien d'avantage la route je pense:
-Je pense plutot que Cobb est dans la réalité mais qu'à la fin il se met à réver il y a donc rupture à un moment et je pense qu'elle se situe dans les limbes lorsque Cobb recher Saito peut -être qu'il s'est perdu à jamais dans les limbes et qu'il rêve tout simplement qu'il retrouve saito et revient dans la réalité alors qu'il rêve toujours !
On sent qu'il a comme une prise de conscience en se réveillent dans l'avion, il y a comme un flottement , il regarde les gens autour de lui comme si il comprenait qu'il était dans un rêve...

Je pense qu'a la fin il sait qu'il rêve mais ça lui est égal. Il s'est complètement détaché du concept de réalité ou non, et c'est très bien symbolisé par le fait qu'il laisse la toupie derrière lui, sans la regarder, il accepte la réalité qu'est le sienne. Je pense que la réalité n'existe pas , il n'y en a pas d'universelle , elle est un chacun de nous et c'est peut être ce qui est montré avec les totem: chacun à le sien, c'est un objet très personnel qui ne marche que pour la personne qui le détient. je pense que le totem représente la vérité qui est en chacun de nous...
C'est une interprétation qui me convient bien mais n'hésiter pas à poster les vôtres

"Vous attendez un train. Un train qui doit vous conduire au loin. Vous savez où vous espérez qu'il vous conduira mais rien ne vous le garantit et vous vous en moquez. Comment vous pouvez vous moquez de l'endroit où il vous conduit?
-Parce qu'on sera ensemble"

Titanic

Sorti au cinéma le 7 janvier 1998,et réalisé par James Cameron,ce film se base sur l'histoire vrai du naufrage du Titanic en 1912.Rose, jeune femme de haut rang, ne supporte plus la vie dans laquelle elle se trouve enfermée et décide de mettre fin à ses jours en se laissant tomber du paquebot mais Jack Dawson, jeune artiste pauvre, la rattrape à temps.Commence alors la plus histoire d'amour de tout le cinéma...

Un film très impressionnant,quand on pense qu'il sortira prochainement en 3 D en 2012,ça promet de grands frissons...L'histoire romancée est absolument magnifique, ce film émane une grande puissance de vie, je trouve, un désir de se battre pour rester en vie, c'est un peu ce que jack aura donner à Rose et je pense que c'est la plus beau des cadeaux.

"Lorsqu’on a rien, on a rien a perdre."

"Je n’aime plus le monde dans lequel je vis ! Et tous les gens autour de moi... et l’inertie de mon existence qui se dérobe sous mes pas, sans que je puisse l’en empêcher... J’ai l’horrible impression d’être dans une pièce pleine de monde et j’ai beau hurler comme une folle, il n’y a personne qui se soucie de moi !"

"- À l’arrivée du bateau, je m’enfuirai avec toi.
- C’est de la folie !
- Oui je sais. C’est vraiment insensé. C’est pour ça que j’y crois."

"Je veux dire, j’ai tout ce qu’il me faut ici avec moi. J’ai de l’air dans les poumons et quelques feuilles blanches pour travailler. J’adore me réveiller le matin sans savoir ce qu’il va m’arriver, qui je vais rencontrer, où je vais échouer. Il y a quelques jours j’ai dormi sous un pont et aujourd’hui je suis ici, sur le plus grand navire du monde, à boire du champagne en de si bonne compagnie. Je pense que la vie est un don et je ne veux pas le gâcher, on ne sait pas quelle donne on aura le jour suivant, on apprend à accepter la vie comme elle vient, pour que chaque jour compte."

 

The Dark Knight

Sorti au cinéma le 13 aout 2008, ce film fut réalisé par Christian Nolan.L'action se déroule à Gotham City, où Batman tante d'éradiquer le crime organisé.Mais le criminel connu sous le nom de "joker" vas semer le chaos dans la ville...

Un très bon film celons moi, je n'ai pas l'habitude d'apprécier les films de super héros mais celui-ci ma tout simplement marqué.La musique est puissante , le film est très sombre mais l'impact n'en ai que plus profond.Un film qui nous fait réfléchir sur le besoin d'illusion et de règles pour se protéger en se cachant la vérité. Le joker nous fait nous interroger sur toutes ses notions tellement ce personnage est dérangeant.

Attention, ce qui suit ne s'adresse qu'a ceux qui ont déjà vu le film, car elle dévoile des moments clefs de l'intrigue

Le film pose différentes questions telles que:

la question du sourire
Le sourire semble paradoxalement lié à la noirceur, au mal, à la mort:
-"souRIRE et la meilleure des médecines" écrit sur un camion devient" mouRIR est la meilleure des médecine"corrigé par le joker.
-La cicatrice sur le visage du joker arbore un sourire: le sourire est associé à la souffrance
-les criminel portent des masques de clown:paradoxe,rire et mort qu'inflige ces gens
-le rire très présent chez le joker

La question de la chance
 -au début, Dent est "maitre de sa chance", après le drame,la pièce n'est plus truqué,la partie brulée représentant la mort de Rachel donne ainsi la mort.
-Le visage de Dent une fois brulé devient physiquement pile ou face, il devient l'allégorie de la chance: une partie mort, une partie vie ( à la fin Batman retourne son visage coté vie, comme les citoyens ont besoins de le voir...)
Ce pose alors la question suivante :La vie n'est-elle qu'une longue suit de hasard ?

la question du choix
-choix pour Batman : choisir de sauver Dent ou Rachel
-choix avec les deux bateaux à exploser

"Soit on meurt en héros, soit on vit assez longtemps pour se voir endosser le rôle du méchant."

         "Dans leurs derniers moments la plupart des gens révèlent qui ils sont réellement."

"Certains hommes sont sans but logique. On ne ne peut les acheter, les intimider, les raisonner ou négocier avec eux. Certains hommes veulent juste voir le monde bruler."

"La seule moralité qui tienne dans un monde cruel est la chance. Impartiale. Équitable. Vraie."

                                                 " Tuer, c’est faire un choix."

"Tu sais... tu sais ce que j’ai remarqué ? Personne ne panique quand tout se déroule selon le plan. Et ceci même si le plan est affreux. Si demain soir je dis à la presse que, un brigand va se faire descendre ou qu’un fourgon chargé de soldat va exploser... personne ne panique. Parce que tout ça, ça fait parti du plan. Mais si je dis qu’un, malheureux petit maire va mourir. Alors là... tout le monde s’affole ! On entrouvre la porte à l’anarchie, on bouscule l’ordre établi et très vite le chaos le plus total règne. Et moi j’annonce le chaos... et tu sais ce qu’il a pour lui le chaos ? ... Il est impartial !"

"Parce qu’il est le héros que Gotham mérite. Pas celui dont on a besoin aujourd’hui... Alors nous le pourchasserons. Parce qu’il peut l’endurer. Parce que ce n’est pas un héros. C’est un Gardien silencieux... qui veille et protège sans cesse. C’est le Chevalier Noir."

 

Avatar

 Sortie le 16 décembre 2009, ce film de james cameron est un film de science fiction.Il raconte l'histoire de,Jake Sully, un ancien marine aujourd'hui handicapé.Il s'engage dans le projet Avatar pour remplacer son frère jumeau décédé peut de temps avant. Il hérite de son Avatar, corps pouvant être contrôler à distance créer pour gagner la confiance des autochtones, les Na'vi, afin de les décider de partir pour exploiter les réserves d'un précieux minerai. Mais jake rencontrera une jeune Na'vi qui lui donnera un autre regard sur le monde et les choses...

Un film visuellement très beau qui vous transporte vraiment dans un autre monde, les paysages sont magnifique, la musique splendide nous fait nous élever eu dessus des forêts.le scénario de base est classique mais traité de telle façon que le film est vraiment splendide.

"Une vie s’achève, une autre commence."

                                                                  "Je te vois."

             " Paria, traître, étranger. J’étais dans le lieu que l’œil ne voit pas."

               

          

                                               

 

Gladiator

Réalisé par Ridley Scott, ce film est sorti dans les salles le 20 Juin 2000.L'histoire se passe dans l'antiquité, sous l'Empire romain. Le général Maximus se voit condamner à mort après que Comod, le nouvel empereur de Rome, est assassiné son propre père, amis proche de Maximus ainsi que la femme et le fils du général.Ce dernier parvient à s'enfuir et est fait esclave pour devenir gladiator dans la grande arène de Rome.Mais ce dernier ne vit que pour sa vengeance.

Un film puissant et fort avec une magnifique préstation de Russell Crowe, vraiment impressionnant dans son rôle émanant à la fois une grande force et une grande humanité...

"Tes fautes de fils sont mes  défaillances de père."

                                       "La boue s’efface plus facilement que le sang."